К Международному дню театра, который, напомним, отмечается 27 марта, Кинешемский драматический театр им. А.Н.Островского готовит премьеру спектакля по пьесе Эдуардоде Филиппо «Филумена Мартурано». Это будет бенефис двух актеров – Виктора и Гульсины Гусевых. Оба они будут заняты в предстоящей премьере в качестве актеров. Виктор кроме того – режиссер спектакля. Сегодня актеры-супруги отвечают на вопросы о готовящейся постановке.

– Начнем с самого главного вопроса – почему именно «Филумена»?

Гульсина:

– Этот материал давно в поле нашего зрения, мы думали об этой пьесе. Тема пьесы нам интересна, мне в особенности. Потому что пьеса о женщине прежде всего. Женщине нужно быть любимой и любить. А любовь и создает семью, от любви рождаются дети. Любовь побеждает!

– Кого?

Виктор:

– Непутевого мужа.

– Со времени написания пьесы прошло более пятидесяти лет. Тема вечная – любовь, семья, и до нас все это было, и после нас будет, а в спектакле останутся приметы того времени, времени написания пьесы, или вы переносите время действия ближе к нам?

Виктор:

– Шекспировские страсти творятся и сейчас. Вы уже отчасти сами ответили на вопрос. Время спектакля – не середина XX века. Нет. Мы приблизили его к нам, но это и не совсем наше время. Я взял на себя такую смелость – подпустил «Nostalgie» 80-х. Действие пьесы происходит в Неаполе. Но спектакль будут играть на русском языке, так что Италия будет довольно условная. Тем более и смотреть спектакль будет зритель Кинешмы. Поэтому и было такое решение – приблизить время действия к нам: по тому времени ностальгируют многие. В том числе и поэтому в спектакле будет звучать Челентано. Чтобы у зрителя осталось после того, как он выйдет из зала, теплое настроение, воспоминание тех лет, о любви, потому что тема эта вечна. Но не только о любви. О семье, о взаимоотношении мужчины и женщины. О подрастающем поколении. О том, кто нас сменяет и что будет дальше. Что отразится в наших детях. Собственно, этим и живет человек на нашей планете, неважно, в Италии, Англии, Франции или в России.
Поэтому, я думаю, должно быть интересно. Страстей итальянских, может быть, и не будет, потому что итальянские страсти нужно играть на итальянском языке, но несколько слов зритель, может быть, услышит на итальянском. Что они означают, я говорить не буду, зритель догадается сам. Как режиссер, соприкоснувшись с текстом этой пьесы, я осмелился ее немножко сократить. Наверное, сегодняшнему зрителю, привыкшему к клиповому мышлению, какие-то длинные витиеватые обороты речи, сказанные литературно, будут либо не до конца понятны, либо излишне подробны и не нужны. Я старался оставить суть. Думаю, что у меня получилось. Конечно, пусть решает зритель. Я впервые в жизни взвалил на себя неимоверный груз. Буду впервые работать и в качестве режиссера, и актера одновременно.

– Раньше как режиссер Вы ставили спектакли?

– Ставил, но не играл в них, потому что невозможно следить за всем – взгляд режиссера, его видение – это одно, а актер существует только со своим персонажем и партнерами – это другое. В качестве режиссера в своей родной Кинешме я впервые.

Гульсина:

– И тут важна поддержка.

– От кого поддержка?

Гульсина:

– От меня. Нужно поддержать, подсказать; допустим, Виктор где-то что-то не успевает заметить. Нужен взгляд из зала. И нужна еще поддержка всех, кто занят в спектакле.

Виктор:

– Да, поддержка всей команды. Я всем честно и откровенно признался, что мне будет тяжело прыгать из одного состояния в другое, прошу меня понять – я как артист на репетиции реплику вовремя не дам, а если буду руководить компонентами технического плана (музыка, свет, надеюсь, будет в спектакле танец), то совсем трудно, конечно же. Я очень хочу, чтобы спектакль начинался с очень хорошей мажорной ноты.

– Как работается с актерами? Понимаю, что репетиции недавно начались, но тем не менее, какие-то первые выводы, впечатления, можете о них рассказать?

Гульсина:

– Команда у нас хорошая. Репетируем. Главное – доверие, а оно у нас есть. Все понемногу сложится.

– Спектакль будет быстрый? Быстро будет играться по темпоритму?

Гульсина:

– Конечно, если мы играем итальянскую комедию, это другой уровень эмоций, другая подача материала. Это не как в пьесах Чехова – услышал, оценил, нет – острее, потому что ситуация сама по себе, предлагаемые обстоятельства, они другие. И я согласна, что, сократив текст, мы стараемся его огранить, нарастить на нем «мясо».

– Художник в спектакле Наталия Машаткова. Как быстро нашли, если нашли, с ней общий язык?

Виктор:

– Моментально.

– Она вам идей накидала или вы ей сказали – надо вот это и вот это?

Виктор:

– Нет, я как режиссер сказал, что я вижу, что должно быть на сцене. Она быстро все поняла, она в материале. Тем более, она актриса, все быстро схватывает.

Гульсина:

– Принципиальные вещи мы оговорили, вход здесь, здесь то-то и то-то, все остальное – ее фантазия.

Виктор:

– Действие происходит в одном богатом доме Неаполя. Максимально приблизим место действия к тому, чтобы зритель прочитал – это богатый дом.

Гульсина:

– Что хозяин – человек, который может позволить себе все. Отчего у него и такое отношение к остальным героям – я все куплю, все мои будут. А на остальных главный герой смотрит сверху вниз.

Виктор:

– Если говорить о предыстории, то Сориано – видные в Неаполе в то время люди, очень известная династия. Действие в пьесе происходит в послевоенное время.

– Да, сразу после войны.

Виктор:

– А вообще многие помнят, особенно люди моего поколения, фильм «Брак по-итальянски», где в главных ролях Софи Лорен и Марчелло Мастрояни. Но фильм снят с предысторией, чего нет в пьесе и не будет у нас.

Гульсина:

 – Мы сейчас боимся больших текстов, стараемся адаптировать спектакли к нашим зрителям, а это неправильно. Это хороший слог, хорошая литература, пьеса. С каким наслаждением люди смотрят хороший длинный спектакль. Как наслаждаются словами, которые говорят актеры.

Виктор:

– У меня как у режиссера не стоит задача кого-то поразить, удивить, я хочу поставить и сыграть вместе с другими адекватный, добрый, непротивный, внятный спектакль. Чтобы зрители поняли, что, зачем и почему. Чтобы, посмотрев спектакль и получив массу удовольствия, они вышли из зала в хорошем настроении.

– Спасибо и успехов!

Интервью провел Александр Воронов