После перерыва, связанного с ремонтными работами, картинная галерея художественно-исторического музея вновь распахнула двери для посетителей.

Как отметила директор музея Ирина Бабанова, все началось с необходимости поменять электропроводку:

– Она была смонтирована еще в 1996 году, когда картинная галерея переехала в это здание. Тогда у сотрудников не было ни одного персонального компьютера. С тех пор нагрузка на электрические сети возросла многократно. Специалисты обязали нас поменять проводку. Это повлекло за собой много других изменений. Мы усовершенствовали освещение в экспозиционных залах второго этажа. Обновилась система развески. Со стен исчезли хромированные трубочки и веревки. Вместо них установлен невидимый полоз, по которому передвигаются тросики. Это не только цивилизованно, но и очень удобно. Многочисленные отверстия заставили нас сделать косметический ремонт. Мы решились на смену цвета стен в экспозиционных залах. Паркет тоже поновлен во второй раз за 30 лет. Установлены новые двери на парадном и запасном входе.

Любителей изобразительного искусства ждали не только обновленные двери, стены, полы, потолки, освещение, но и переосмысленная логика основной экспозиции. Как отметил заместитель директора музея по науке Игорь Лебедев, все началось с замены рам на портретах основателя кинешемской коллекции Николая Павловича Рузского и его дочерей. В этом музею помог давний друг  художник Евгений Трофимов.

Не обошлось и без удивительного открытия, связанного с одним из произведений основной экспозиции. Это произошло благодаря очень внимательному посетителю из числа туристов. Он долго рассматривал картину, подписанную «L.Adam» и предложил подумать, не принадлежит ли она кисти известного академиста XIX века А.П.Боголюбова. Оказалось, что посетитель был прав. А подпись означала название города во Франции Л`Иль-Адам, где художник жил и писал многие свои французские пейзажи.

В ДЕНЬ ОТКРЫТИЯ ГАЛЕРЕИ СОСТОЯЛАСЬ ПРЕЗЕНТАЦИЯ НОВОЙ ЭКСПОЗИЦИИ, ПОСВЯЩЕННОЙ КИНЕШЕМСКИМ ХУДОЖНИКАМ ХХ ВЕКА. Она дает посетителям возможность проследить становление и развитие такого уникального явления, за которым закрепилось определение «кинешемская живописная школа». Здесь нашли отражение разные этапы, начиная с 20-х годов ХХ века и до начала века XXI. В зале представлены произведения авторов, которых уже нет с нами. Каждый из них внес свой вклад в становление и развитие городских художественных традиций. Конечно, кинешемские живописцы творили, откликаясь на веяния времени и модные тенденции, но при этом сохраняли приверженность к местным предпочтениям.